Er ya da geç, herhangi bir acemi sanatçı, perdelerle natürmortlar çizip çizmediğine veya güzel ve gerçekçi hale getirilmesi gereken giysilerdeki insanların portrelerine bakılmaksızın, kumaş üzerine kıvrımlar çizme ihtiyacıyla karşı karşıya kalır. Kumaşın kıvrımlarının detaylandırılması, resme özgünlük, hacim kazandırmanıza ve ayrıca kıvrımların yardımıyla, ışığı ve gölgeyi vurgulayarak nesnenin konturlarını ve kabartmalarını tekrarlamanıza olanak tanır.
Talimatlar
Aşama 1
Farklı kumaşları gözlemleyin - gerin, sarkmalarına izin verin, kıvrımlar halinde toplayın ve akan perdelere koyun. Kıvrımların nasıl oluştuğunu, ışığın onlara nasıl çarptığını ve gölgeli alanların nerede olduğunu düşünün.
Adım 2
Kumaşın konumu, kıvrımların üzerinde nasıl görüneceğini büyük ölçüde belirler - örneğin, kıvrımlar düşebilir veya rüzgarda çırpınabilir. Ayrıca kabarık bir fırfırda toplanan kumaş kıvrımlarda toplanır.
Aşama 3
Bir resimde birkaç kumaş türü çiziyorsanız, örneğin bir portrede iki tür giysi - yukarıdaki malzemenin görsel olarak aşağıdakinden daha ince olması gerektiğini unutmayın.
4. Adım
Kumaşın yönünü takip eden kıvrımların yönünü ve şeklini de etkileyen yerçekimi kuvvetini düşünün.
Adım 5
Mümkün olduğu kadar çok farklı giyim tarzını incelemek, farklı kıvrım türlerine ve farklı kumaş birleştirme yöntemlerine alışmanıza yardımcı olacaktır. Bir yerde kumaş serbestçe asılabilir, ancak bir yere şekle sığabilir ve burada kıvrımlar sadece kabartmaları vurgulayacaktır.
6. Adım
Desenli ve süslemeli kumaşların çizilmesine özellikle dikkat edin - süslemeyi, kıvrımları kıvrımlarla eşleşecek şekilde çizin.
7. Adım
Kadın ve erkek giyiminin özelliklerini düşünün - içlerinde kıvrımlar ve toplar farklı yerlerde bulunur. Erkek pantolonları kadınlara göre çok daha boldur ve kadın giyiminde kabartmalı kadın formlarının uyumu nedeniyle ortaya çıkan kıvrımları çizmek gerekir.
