Ayışığı Sonatı'nın gerçek adı Do keskin minör Sonat No. 14'tür. Besteci Ludwig van Beethoven, 1801'de âşık olduğu öğrencisi Kontes Juliet Guicciardi'nin onuruna yazmıştır. Esere 1832 yılında müzik eleştirmeni Rellshtab'ın hafif eli ile "Ay" başlığı verildi.
Bu gerekli
- - piyano veya diğer klavyeli enstrüman;
- - notlar.
Talimatlar
Aşama 1
Sonatın ilk yayını 1802 tarihlidir. Müzikologlar geleneksel olarak müzisyenin eserdeki kişisel trajedisini görürler: kontes açıkça daha sonra evleneceği başka bir besteciyi tercih eder. Sonatın duygusal rengi öfke, ıstırap, acıdır. Aşkın ruh hali neredeyse yansıtılmaz.
Adım 2
Eser belli bir türe sahip olmakla birlikte geleneksel sonat formunun ötesine geçer. Sonatın alt başlığı: “quasi una fantasia” (İtalyanca “fantezi gibi, fantezi gibi”) - çalışmanın diğer türlerle sınırlandığını vurgular.
Aşama 3
Sonatın en ünlü kısmı Adagio Sostenuto'dur (üzgün, ölçülü). Eşlik, üçüzler halinde ayrıştırılmış bir arpejatodan oluşur, melodi, resitatife yakın büyük uzunluklarda sunulur. Müzik yavaş, sıkıcı bir ruh hali. Bu bölümdeki bas, koro akorlarının oktav ve yarım ton hareketleriyle sunulur ve yer yer melodiyi kopyalar.
4. Adım
İkinci hareket - Allegretto (orta derecede hızlı) - D bemol majör anahtarında yazılmıştır (tonik, harmonik olarak ana anahtara eşittir). F. Liszt bu bölümü “iki uçurum arasındaki bir çiçek” ile karşılaştırdı; geleneksel müzikoloji okulu bu bölümde kontesin kendisini, zarif, hafif görür.
Adım 5
Üçüncü bölüm - Presto agitato (hızlı, ajite) - ani bir adagio (presto'dan çok daha yavaş bir tempo) ve piyano ile biter. Sonatın lirik kahramanının kaçınılmaz olana boyun eğdiği ve kaderini, yenilgisini kabul ettiği izlenimi edinilir.
6. Adım
Kural olarak, "Ay Işığı" sonat, ilk hareket, en ünlü tema anlamına gelir. Konuların geri kalanı da dikkate değer olsa da, gölgede kalıyor. "Ay Işığı Sonatı"nın notalarını aşağıdaki linkten indirebilirsiniz.
7. Adım
Alıştırma yaparken, sonatı ilk sayfadan son sayfaya kadar aynı anda çalmaya çalışmayın. Her elinizle ayrı ayrı parçalara ayırın. İç mekanın sınırlarını belirlemek için notları önizleyin. Önce sağ ve sol elinizle her birini ayrı ayrı öğrenin, sonra bağlayın.
8. Adım
Sonat orta bir tempoda yazılmış olsa da ilk başlarda daha yavaş çalın. İlk aşamanın görevi, tüm notların zamanında basılması ve uygun süreye sahip olması için dikkati dağıtmaktır.
9. Adım
Bir sonat çalışırken elinizin altında bir kalem bulundurun. Hatalarını işaretle, parmakla reçete yaz. Notaların yazdırılması sırasında alınan notlar çoğu müzisyen için uygundur, ancak evrensel değildir: standart olmayan bir boyutta (çok büyük veya çok küçük) bir eliniz varsa, ayrıntıların değiştirilmesi gerekecektir. Ancak daha hızlı hatırlamak için sürekli aynı parmaklarla oynayın.
