İzleyicinin eğlencesi için yaratılan karakterler her zaman hafif ve neşeli görünüyor. Bu etkiyi elde etmek için, bir çizgi roman karakteri çizen bir sanatçının, birkaç zorunlu adım da dahil olmak üzere çok çalışması gerekir.
Bu gerekli
- - kağıt;
- - kalem;
- - silgi;
- - boyalar.
Talimatlar
Aşama 1
Karakterinizin karakteriyle gelin. Tam teşekküllü bir kişilikten izole edilmiş tek bir komik özellik geliştirmek yeterli olmayacaktır. Kahramanın biyografisini bulduktan sonra, bu komik tarafın içinde nasıl doğduğunu anlayabilirsiniz, bu da kendini nasıl geliştirip tezahür ettirebileceği anlamına gelir. Komik bir özellik olarak, kahramanın görünüşünün veya karakterinin abartılı veya abartısız bir özelliğini kullanabilirsiniz. Komik etki, durumun gelişimi kişinin beklentilerine karşılık gelmediğinde ortaya çıkar. Bu nedenle, çizilmiş bir yaratık için karakteristik olmayan bir özellik ortaya çıkarabilirsiniz. Ayrıca kahramanın biyografisine tekrar etme güdüsünü de dahil etmeye çalışın - karaktere düzenli olarak musallat olan en yaygın olay bile komik görünecektir.
Adım 2
Nesne içerik açısından tasarlandığında, görünümünün taslağını çizebilirsiniz. Bir siluetle başlayın - ayrıntı ve renkten yoksun anahat, karakterinizi diğer siyah siluetlerden oluşan bir kalabalığın içine koysanız bile kendi kendine yeterli ve tanınabilir olmalıdır.
Aşama 3
Karakterin görünümünün ayrıntılarını öğrenin. Görünümlerini kahramanın karakteri, alışkanlıkları ve işleyiş özellikleri ile ilişkilendirin: vücudunda herhangi bir eylemde bulunması onun için uygun olmalıdır. İzleyici bu alanda yapılan hatayı uyumsuzluk, görüntünün bütünlüğünün olmaması olarak hissedecektir.
4. Adım
Çizimi küçük öğelerle aşırı yüklemeyin - komik görüntüyü destekleyen bir veya iki özellik yeterli olacaktır. Gerisi sadece dikkati dağıtacak, asıl şeyi fark etmenize izin vermeyecek.
Adım 5
Hareket halindeki karakterin bazı eskizlerini yapın. Böylece onu "izleyecek" ve çizimin son versiyonunda hangi açının daha iyi görüneceğini anlayacaksınız.
6. Adım
Resimde tasvir edilecek bir hikaye geliştirin. Tıpkı karakterlerde olduğu gibi, olay örgüleri de baştan sona düşünülmeli, böylece yakalanan her an mantıklı bir şekilde sıralansın. Karakteriniz için arka plan olacak hikayede seçilen an, onu mümkün olduğunca özlü hale getirmeye çalışın. İzleyici, resimde ne olduğunu anlamalı, ancak ana karakteri unutarak uzun bakışlarıyla dikkati dağıtmamalıdır.
7. Adım
Son çizimde, komik durumun gerçekleştiği karakteri ve arka planı birleştirin. Genelden özele doğru hareket edin, önce büyük nesneleri ve ön planı çizin, ardından arka planı tamamlayın ve küçük iyileştirmeler yapın.
