Balalayka geleneksel bir Rus enstrümanıdır, bugün insanların evlerinde giderek daha nadir görülen bir fenomen haline geliyor. Balalayka çalmayı öğrenmek oldukça kolaydır, ancak çok az insan halk müziği ile ilgilenir. Dünyada neredeyse hiç balalayka uzmanı yok. Balalayka oynamayı öğrenmek isteyenlerin ve ciddi niyetleri olanların pratikte hiçbir rekabeti yoktur, bu bir dereceye kadar mutlak bir artıdır.
Bu gerekli
balalayka, kendi kendine kullanım kılavuzu, yedek iplere sahip olmak da daha iyidir
Talimatlar
Aşama 1
Balalayka oynamayı öğrenmeye karar verdiyseniz, başlama zamanı. Bu aracın birçok avantajı vardır. Balalayka üzerinde hemen hemen tüm Rus halk müziğinin çalınabilmesine ek olarak, bu enstrümanda ustalaşmak nispeten kolaydır. Yanınızda taşımak basit ve kullanışlıdır. Küçük ve kompakt balalayka, çantada neredeyse hiç yer kaplamaz ve taşıması çok kolaydır.
Adım 2
Yapmanız gereken ilk şey, balalayka oyununu nasıl çalışacağınıza karar vermektir - bir öğretmen veya kendi kendine çalışma rehberi ile. Her iki yaklaşımın da avantajları vardır. Tabii ki, öğretmende bunlardan çok daha fazlası var, ancak bir kendi kendine kullanım kılavuzu kullanarak bu araçta ustalaşmaya başlayabilirsiniz. Balalayka'yı kendi başınıza uygulamaya karar verirseniz, balalayka alıştırmalarının ve bestelerinin çoğunda müzik notaları bulunduğundan, müzik notalarına aşina olmanız da önerilir. Öğretmen bazı teknikleri ve melodileri doğrudan "ellerden" gösterebilir, bu nedenle balalayka öğretirken genellikle müzik notasyonu, zaten bir şeyi nasıl çalacağınızı bildiğiniz zaman öğretmenden öğrenilir.
Aşama 3
Yorulmadan iyi çalabilmek, doğru teknik ve ses üretebilmek için, oynarken oturmanın ve el pozisyonunun temellerini öğrenmelisiniz. Balalayka müzisyenleri şu şekilde otururlar: bir sandalyede, kenara yakın, bacaklar dizlerde yaklaşık 90 derecelik bir açıyla bükülmüş, vücut düz, ancak gergin değil, sol elinde telleri olan bir boyun, gövde arasında dizler. Bacaklar enstrümanın gövdesini hafifçe sıkarak onu destekler. Oynarken rahatlayın, sol elinizi vücudunuza bastırmayın, avucunuzu bara yakın tutmayın. Müzisyenlerin enstrümanı nasıl tuttuğunu videoyu izleyin - çok şey sizin için netleşecek.
4. Adım
Doğru uyumla, ses üretiminin temel tekniklerini öğrenmeye başlayın: çıngırak, pizzicato (tekli, çift), tremolo, vibrato, kesirler, harmonikler ve diğer teknikler. Acele etmeyin. Kendi kendine çalışma kılavuzunda verilen dersleri takip etmek en iyisidir. Her seanstan önce öğrendiğiniz her şeyi gözden geçirmeyi unutmayın.
