Aynı resme, yaratırken farklı sanatsal malzemeler kullanırsanız, tamamen farklı duyumlar ve atmosfer kolayca kazandırılabilir. Yağla boyanmış portre, yüz özelliklerinin derinliğini ve ifadesini yansıtıyor.
Talimatlar
Aşama 1
İlk olarak, gelecekteki portrenin düzenini ve kompozisyonunu belirleyin. İnce çizgilerle çizmeye çalışın. Bu sert bir kalemle yapılır. Bir kişinin siluetini çizin, yüzün ana özelliklerini çizime, arka plan öğelerine, giyim eşyalarına uygulayın.
Adım 2
Şimdi portrenizin renk tabanını dikkatlice düşünün. Ana görevini seçin. Tüm renkler tarafından vurgulanmalıdır. Ayrıca tüm tonlar birbiriyle uyumlu olmalıdır. Bir portreyi oluştururken daha açık ve pastel renkler kullanırsanız sakin duygular uyandırabilir. Parlak ve zıt renkler kullanırsanız, resim daha dramatik ve şehvetli hale gelecek ve izleyici üzerinde daha büyük bir etki bırakacaktır. Kendiniz için belirlediğiniz görevlere ve kimi çizdiğinize bağlı olarak resmin rengini seçin.
Aşama 3
Önce portrenin en hafif kısımlarını tasvir edin. Yüz plastiğini boyalarla daha doğru ve daha başarılı bir şekilde iletmeye çalışın. Yağ, çizilmesi oldukça zor bir malzemedir. Bu nedenle, renkler arasındaki geçişlerin nasıl yansıtılacağını daha iyi anlamak için önce bir taslak kağıt üzerinde biraz pratik yapmaya çalışın. Ardından, farklı yağlı boya tonlarını kolayca kullanabilir ve portrenin plastisitesini ve duygusal doygunluğunu en iyi şekilde yansıtabilirsiniz. Boyamaya başlamadan önce palet üzerindeki boyaları istediğiniz tonda karıştırın.
4. Adım
Portrenize gölgeleri ve vurguları yansıtmayı unutmayın. Boyayı kısa, hafif darbelerle bir fırça ile uygulayın. Her bir vuruş katmanını yavaş yavaş resme uygulamalısınız.
