Şarkının son algısı için müzikal düzenlemesi önemlidir. Yüksek kaliteli bir düzenleme, kompozisyonun ana melodik çizgisini vurgular, onu güzel ve çok yönlü kılar.
Bu gerekli
- - İnternet erişimi olan bilgisayar;
- - Cubase programı.
Talimatlar
Aşama 1
Bazı temel bilgiler olmadan bir aranjman yaratmanın imkansız olduğunu unutmayın. Temel müzik kavramları hakkında bilgi edinin - "armoni", "melodi", "ritim" ve "bas çizgisi". Düzenlemek üzere olduğunuz melodiyi veya şarkıyı dikkatlice dinleyin.
Adım 2
Şarkının ana yönünü, ana stilini düşünün ve daha fazla yaratıcı etkinliğinizin bir diyagramını oluşturmak için yönergeleri seçin. Orijinal bir şarkı melodisi yaratın ve sesini uyumlu hale getirin. Düzenleme için standart olmayan müzikal hareketler, akorlar ve ritim parçaları kullanın.
Aşama 3
Düzenlemedeki vokal performansının özelliklerini düşünün. Solo bir bölümde sesi boğabilecek ve melodinin uyumunu bozabilecek müzik aletleri seçimi ile aşırıya kaçmayın. Müzik tekrarlarında bireysel enstrümantal parçalar için orijinal bağımsız melodilerin ana bölümünü hazırlayın.
4. Adım
Yeni aranjmanı şekillendirirken şarkının tutarlılığını ve bütünsel formunu koruyun. Ritmik ölçünün uyumunu ve düzenini koruyun, kompozisyondaki parça sayısını ve müzikal kareleri dikkate alın. Konunun maksimum gelişme anını belirleyin ve vurgulayın.
Adım 5
Enstrümantal oyunlar yaratırken kompozisyonun şeklini, yönünü ve stilini gözlemleyin. Farklı müzik aletlerinin orijinal stilleri vurguladığını ve vurguladığını unutmayın. Müzik parçalarını kaydetmek ve karıştırmak için Cubase yardımcı programını kullanın. Bu çok yönlü yazılım, MIDI dahil olmak üzere çeşitli ses formatlarını destekler.
6. Adım
Kayıt sırasında enstrümanlarınızın canlı, en kaliteli sesini hedefleyin. Etkileyici ve organik parçalar oluşturun. Bitmiş parçaları ses dengesi içinde bir araya getirin.
