İyi şarkı söylemeyi ve herhangi bir müzik aletinde kendisiyle birlikte çalmayı bilen bir kişi, herhangi bir şirkette hoş bir misafirdir. Aynı zamanda, bir müzik okulundan mezun olan ve klasik müziği notalarla çalmayı öğrenen birinin popüler bir şarkıya eşlik edebileceği hiç de bir gerçek değil. Eşlik sanatı ayrı ayrı ele alınmalıdır.
Bu gerekli
- - gitar;
- - akorların belirleyicisi;
- - dijital ve tablolar;
- - kapo;
- - metronom;
- - oyuncu;
- - şarkıların kayıtları.
Talimatlar
Aşama 1
Kaydı dinleyerek ve boyutu belirleyerek başlayın. Çok fazla zaman işareti var, ancak öncelikle her bir ölçüdeki güçlü ve zayıf vuruşların sayısını belirlemeniz gerekiyor. Temel iletkenlik becerileri çok yardımcı olabilir. İki parçalı bir boyutta, sağ el soldan sağa ve hafifçe aşağı, zayıf - arkaya doğru güçlü vuruşa gider. El, üç lob için bir üçgeni tanımlarken, güçlü olan her zaman aşağı ve hafifçe sola gider. Dört pay varsa, bir dik açı elde edilir. El önce dikey olarak aşağı, sonra yatay olarak sağa, sonra iki adımda geri döner.
Adım 2
Sesler ve akorlar için Latince notasyonu öğrenin. Dijital ve tablolarda Kiril, son derece nadiren, neredeyse yalnızca eski baskılarda kullanılır. Batı ve Rus müzik literatüründe seslerden birinin farklı şekilde tanımlandığını unutmayın. Batı sayısallaştırmasında Latin B, B ve Rus geleneğinde - B düz. Saf si bu durumda H harfi ile gösterilir. Günümüzde birçok Rus müzisyen Batı geleneğine geçiyor, bu nedenle bu sembolün dijital olarak bulunduğu durumlarda çok dikkatli olunmalıdır.
Aşama 3
İlk aşamada dijital tuşlar ve tablolar üzerinde eşlik etmeyi öğrenmek daha uygundur. İkisine de sahip olmak daha iyi. Sayısallaştırma ile bir akorun hangi yerde başka bir akor ile değiştirildiğini belirleyebilir, tablo ile parmaklarınızı doğru yerleştirebilirsiniz. Dijitalde belirtilen tüm akorları güvenle çalmayı öğrenin. Bu aşamada şarkı söylemek zorunda değilsiniz. Parmakların doğru pozisyonunda ve hızlı yeniden düzenlenmesinde ustalaşmanız önemlidir.
4. Adım
Sağ elinizin nasıl hareket edeceğini düşünün. İlk başta, kaba kuvvetle oynamak daha uygundur, daha sonra farklı savaş türlerinde ustalaşmaya başlayabilirsiniz. En basit vuruşta, başparmak bas tellerinden birine aşağı vuruşla vurur, diğerleri ise yukarı veya aşağı arpej çalar. İnce veya orta teller üzerinde bir akor da mümkündür. Bas güçlü bir vuruşa ve bu durumda başparmak ile alınır. Belirli müzik parçanız için hangi seçeneğin en uygun olduğuna karar verin. Sağ elinizi düşünmeyi bırakana kadar egzersiz yapın.
Adım 5
İstediğiniz ritimde istediğiniz kadar ölçü çalmaya çalışın. Bir metronom kullanın. Sıradan olabilir veya herhangi bir gitar programında yerleşik olabilir ve hatta çevrimiçi olarak çalışabilir.
6. Adım
Ellerinizin gitarda nerede olduğunu ve parmaklarınızın konumunun ne zaman değiştiğini hayal ederek melodiyi eşlik etmeden söyleyin. Kendinize eşlik edin. Yavaş bir tempoda oynayın. Akoru anında değiştirmeyi başaramadıysanız, durmayın. Egzersizin sonunda, zor alanlara dönün ve geçişleri uygulayın. Yavaş yavaş hızı artırarak egzersizi tekrarlayın.
7. Adım
Gitarda her akor birkaç şekilde çalınabilir. Ek olarak, üçlü ters çevirmeler vardır, yani ana ses taşınır. Bu her zaman dijital kodlarda gösterilmez. Temel akorları farklı pozisyonlarda çalmayı öğrenin.
8. Adım
Sevdiğiniz bir müzik parçasının sizi rahatsız etmesi olasıdır. Örneğin, bazı pasajlar o kadar yüksek ki onları söyleyemezsiniz. Transpoze etmeyi öğrenin. Rahat bir anahtar seçin. Eşlikteki tüm akorlar sırayla ses çıkarır. Farklı bir anahtarda, her birine belirli bir akor karşılık gelecektir. Akor ilerlemeleri bazı gitar programlarında bulunur - örneğin, Guitar Pro'da.
9. Adım
Uygunsuz bir doku ile başka bir çıkış yolu var - bir capo kullanmak. Bu, çubuğa yerleştirdiğiniz kliptir. Farklı tuşlarda oynamayı öğrenene kadar son derece yararlı olabilir. Klavye istenilen perdeye sabitlenir ve akorlar en kolay konumda çalınır.
