Dansınızı parlak ve akılda kalıcı kılmak ilk bakışta göründüğü kadar zor değil. Bunu yapmak için belirli kuralları bilmeniz ve dans performansına iyi bir kurgu dozu ile yaklaşmanız gerekir. Elbette sahneleme kurallarının sırrını ortaya çıkarmaya yardımcı olacağız, ancak hayal gücünüzü kendiniz yönetmeniz gerekecek.
Talimatlar
Aşama 1
Doğru müziği seçin. Dans şarkısının çok fazla hacklenmemesi tavsiye edilir. Tabii ki, iyi tanınabilir ve popüler olabilir, ancak aynı zamanda birçok şarkı “ne kadar sık o kadar iyi” ilkesine göre tanıtılır. İzleyicinin sıkıcı hale geldiği müziğe dans etmeye değmez.
Adım 2
Bir şarkı seçerken diğer müzik gereksinimlerine uymaya çalışın:
• ritmik olmalıdır - bu tür müzikle hareket etmek ve zamanında olmak daha kolaydır;
• şarkı boyunca, aynı pasajın monoton tekrarı değil, temanın geliştirilmesi arzu edilir. Özellikle elektronik müzik, tematik bir yapım veya fonogram bölümlerinden biri olmadığı sürece uygun bir seçenek değildir.
Aşama 3
Bir dansın koreografisini yaparken, müzik eşliğinde de çelişmemesi gereken stil özelliklerini gözlemleyin. Belirli bir hikayenin oynandığı temalı danslar ve minyatür danslar ilginç ve faydalı görünüyor. Bu tür performansların avantajı, dansınızı herkes için yapma fırsatıdır. Amatörler için bile ana rolleri oynamak iyidir, çünkü bu danslardaki vurgu koreografide değil, oyuncuların oyunculuk niteliklerindedir. Bu nedenle, amatör performanslarda bu tür sayılar çok yaygındır.
4. Adım
Farklı şekiller kullanın ve yeniden oluşturun. Değişen resim, dansınızı daha parlak, daha dinamik ve daha canlı hale getirmenizi sağlar. Ancak aynı hareketlerin ve figürlerin sık tekrarlanmasından kaçının - elbette, kimsenin bu tür "kusurlara" dikkat etmeyeceği küçük çocuklar için bir dans sahnelemediğiniz sürece, genel izlenimi büyük ölçüde bozarlar.
Adım 5
Sadece kostümler değil, bazı özellikler de kullanırsanız dansınızı daha akılda kalıcı hale getirebilirsiniz. Sanatçıların görüntülerini ve türlerini (şapka, baston) vurgulamak, dansa (sandalye, tezgah, masa, ayna) karşılık gelen bir atmosfer yaratmak, ulusal bir renk (Gzhel çaydanlık, kesme ve kontrplak) oluşturmak için kullanılabilirler. uygun şekilde boyanmış) ve diğer amaçlar için … En önemlisi, dansta öznitelik kullanmanın temel kuralını hatırlayın: Sahneye çıkardığınız şeyler, tüm performans boyunca sizinle “dans etmeli” ve sizinle tamamlamalı, performansın ortasında terk edilmemeli ve unutulmamalıdır.
