Bir süit, farklı türlerden farklı karakterlerden oluşan birkaç parçadan oluşan ve genellikle programatik bir temele sahip çok parçalı bir müzik bestesi. Dans süitleri, enstrümantal süitler, opera ve bale süitleri vb.
Talimatlar
Aşama 1
Süit, Yüksek Rönesans döneminde ortaya çıkmıştır. Başlangıçta, bu, hızlı ve yavaş dansların (pavanlar ve galliardlar) iki parçalı dizisinin adıydı. Daha sonra, 17. yüzyılın sonunda, süitin stilize, zıt danslardan oluşan dört parçalı bir yapısı şekillendi: allemande, chime, saraband ve gigi.
Adım 2
18. yüzyılda süit, açıkça operanın etkisi altında "arya" olarak adlandırılan melodik parçalar içerir. Aynı zamanda, süit baleye nüfuz eder - şimdi bu, ikinci perdenin sonundaki büyük dans sapmasının adıdır.
Aşama 3
Süit, 19. ve 20. yüzyıllarda önemli ölçüde değişti. Programatik hale gelir, içinde genellikle edebi bir eserden ödünç alınan açık veya gizli bir olay örgüsü belirir. Bu, örneğin, N. A. Rimsky-Korsakov'un "Scheherazade" dir. "Albüm" süitleri ortaya çıktı - örneğin, R. Schumann'ın "Gençlik Albümü" veya GV Sviridov'un "Çocuklar için Parçalar Albümü". Sanat eserlerini gösteren süitler ortaya çıkıyor. Örneğin, MP Mussorgsky'nin "Bir Sergiden Resimler" veya MK Churlionis'in kendi resimlerinden yola çıkarak yazdığı çok sayıda "Süit" böyledir. Operaların, balelerin, operetlerin en etkileyici parçalarından oluşan bir seçki, bir süit haline gelir. Bu, örneğin, PI Tchaikovsky'nin "Fındıkkıran" balesinden bir süit veya - zaten yeniden düşünülmüş bir biçimde - J. Bizet - RK Shchedrin'in "Carmen Suite". Daha sonra, drama gösterileri veya filmler için müzikten süitler ortaya çıktı - örneğin E. Grieg'in "Peer Gynt" süiti, AG Schnittke'nin "The Revizskaya Tale" veya II Schwartz'ın "The Brothers Karamazov" filminin müziğinden süit. senfonik veya vokal-senfonik müzik türlerinde süitler. Bunlar, örneğin, S. V. Rachmaninov'un "Senfonik Dansları" veya D. D. Shostakovich'in "Michelangelo Buonarotti'nin "Kelimeler Üzerine Süiti".
