Bir Kompozisyon Nasıl Oluşturulur

İçindekiler:

Bir Kompozisyon Nasıl Oluşturulur
Bir Kompozisyon Nasıl Oluşturulur

Video: Bir Kompozisyon Nasıl Oluşturulur

Video: Bir Kompozisyon Nasıl Oluşturulur
Video: Kompozisyon Nasıl Yazılır | Kompozisyon Yazma Kuralları | Giriş Gelişme Sonuç 2024, Nisan
Anonim

Kompozisyon, herhangi bir sanat eserinin (müzikal, edebi) yanı sıra bir eserin biçiminin yasalarını inceleyen bir disiplinin genel adıdır. Her sanat türünde bir kompozisyonun inşası genel yasalara dayanır ve belirli bir sanat türüne özgü özelliklere sahiptir. Bu nedenle, bir müzik kompozisyonunun inşası, bir eserin birkaç parçanın birleşimi şeklinde sunulmasına dayanır.

Bir kompozisyon nasıl oluşturulur
Bir kompozisyon nasıl oluşturulur

Talimatlar

Aşama 1

Genel olarak, bir müzik parçasının kompozisyonu bir diyagram şeklinde temsil edilebilir: giriş - ana tema, geçiş teması, yan tema, gelişme, doruk noktası, final.

Adım 2

Müzikal kompozisyonun ilk bölümü giriş bölümüdür. Kısa olmalı, genellikle küçük bir takım oyun aletlerini içermelidir. Bu gibi durumlarda işin mahiyetini, ruh halini ve diğer bazı duygusal farklılıkları girişle belirlemek zordur. Yalnızca ortak özellikler tanımlanabilir: armoni, tonalite, ölçü.

Bazı durumlarda (heybetli marşlar, bravura valsleri ve benzeri eserler), girişte kitle karakteri, büyüklük etkisi yaratmak için tüm enstrümanlar çalınır. Giriş 30 saniyeye kadar sürer (yaklaşık 8 ölçü).

Aşama 3

Kompozisyonun sonraki kısmı ana temadır. Şarkı türünde bu yere solo denir. Burada eserin ana teması ortaya konur, kompozisyonun neredeyse tüm renkleri tezahür eder: ruh hali, melodi, karakter. Solo 40 saniyeye kadar sürer (16-32 ölçü)

4. Adım

Ayrıca şarkılarda köprü adı verilen bir atlama teması olabilir. İşte solo ve koro arasında bir geçiş motifi. Köprü 10 saniyeye kadar (4-8 bar) sürer. Koroya giden mantıksal bir kreşendo (artan dinamikler) rolünü oynar.

Adım 5

Yan tema veya koro. Klasik eserlerde, ana karakterle (yavaş - hızlı, majör - minör, üç vuruşlu - dört vuruşlu, sessiz - yüksek sesli, senkoplu - melodik) karakterde tezat oluşturur.

6. Adım

Kompozisyonun gelişimi, ana hatlarıyla belirtilen temaların mücadelesinden, eşlik varyasyonlarından, yeni yankıların ve enstrümanların eklenmesinden oluşur.

7. Adım

Doruk noktası, parçanın dinamik, ritim ve diğer kriterler açısından en parlak anıdır. Unutulmamalıdır ki, eserin genel havası sakinse (ninni), o zaman doruk noktası da ılımlı olmalıdır (türün yasalarına göre).

8. Adım

Final, gelişimi özetliyor, temaları tekrar farklı nişlere yerleştiriyor, müziği rahatlatıyor. Bazı durumlarda, tam tersine, finalde parlak akorlar duyulur ve son seslerde bir patlama izlenimi bırakır.

Önerilen: