Latince'den (sculptura) tercüme edilen "heykel" kelimesi "oymak", "kesmek" anlamına gelir. Bu, hacimsel-mekansal, fiziksel olarak üç boyutlu görüntü ilkesine dayanan bir güzel sanat türüdür.
Talimatlar
Aşama 1
Heykeldeki görüntünün ana amacı bir insandır, daha az sıklıkla - hayvanlar, hatta daha az sıklıkla - doğa ve şeyler.
Adım 2
Heykeltraşlar doğal malzemelerin dilini kullanır ve fikirlerine uygun olanı seçerler: Mermerin kusursuz beyazlığı, sertliği ve aynı zamanda hassasiyeti insan derisinin dokusunu aktarmayı mümkün kılar. Granit, diyorit, bazalt anıtsal formların somutlaşması için uygundur. Bronzda, dinamik hareketler mükemmel bir şekilde iletilir ve ahşap, çeşitli doku ve dokuların yanı sıra özel sıcaklık ile çeker.
Aşama 3
Heykel plastiğin diliyle hareket eder ve oyma veya heykeltıraşlık yoluyla hacmi yeniden yaratır, sanatçı genellikle malzemelerin gerçek rengini kullanır, bazen renklendirme de kullanılır.
4. Adım
İki ana heykel türü vardır: yuvarlak (heykel, büst, heykelcik, heykel grubu vb.), uzaya yerleştirilir ve heykeli her yönden görmenizi sağlar; ve görüntünün arka planını oluşturan düzlemde bulunduğu bir kabartma. Aynı anda heykelin üç boyutluluğuna sahiptir ve aynı zamanda bir düzlemdeki bir çizim gibi yayılır.
Adım 5
İçerik ve işlevlerine göre heykeller anıtsal, dekoratif ve şövale olarak ayrılır. Anıtsal heykeller, belirli bir mimari alan ve doğal ortam için tasarlanmıştır. Genel izleyici kitlesi için tasarlanmışlardır ve genellikle meydanlara, sokaklara ve parklara yerleştirilirler. Şövale heykelleri samimidir ve iç mekanları süslemek için yaratılmıştır. Bir kişinin iç dünyasına ve psikolojiye olan ilgi ile karakterize edilirler. Dekoratif - günlük yaşamı süslemek ve mimarinin ana bölümlerini belirlemek için kullanılır.
6. Adım
Bir heykel çalışmasının amacı ve içeriği, malzeme seçimini etkileyen plastik yapısının doğasını belirler. Heykel tekniği, işleme yöntemine ve doğal özelliklerine bağlıdır.
